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Revista de Haicai - Editores: Chris Herrmann e Jiddu Saldanha
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sexta-feira, 4 de junho de 2010

Entre a tradição do Haiga e nossa contemporaneidade digital
Tchello d´Barros

Não dá pra dizer exatamente quando a arte entrou em minha vida, ou se era um brinde que já veio no pacote. Lembro-me que aos cinco anos já desenhava no assoalho da casa e aos seis, na escola, declamei uma quadra, que meu avô materno me ensinou. A fotografia veio mais tarde, no início da década de 90, quando fazia teatro e comecei a publicar os primeiros versos. O que lembro de fato é que quando o haicai entrou em minha produção literária, nunca mais saiu, digamos assim. Creio que os poetas que entram no universo do haicai nunca mais são os mesmos, pois não se trata de aprender mais uma técnica ou métrica e sim de desenvolver outra percepção para nossas possíveis leituras do mundo, do homem, da realidade.

A fotografia em meu caso veio posteriormente a minha formação em artes visuais, tanto é que sempre imagino que não fotografo como um fotógrafo convencional, mas como um pintor, pois valho-me dos recursos clássicos da pintura, tais como a perspectiva, a luz-e-sombra, o equilíbrio cromático, a valorização da anatomia e principalmente os recursos de composição, usados pelos velhos mestres do Renascimento. Até aí, nada de novo sob o Sol, mas quando se é alguém que se expressa tanto com a palavra quanto com a imagem, é inevitável e até produtivo que ambos os caminhos se cruzem, se fundam se confundam... Nunca é demais lembrar que o próprio poeta Matsuo Bashô, que popularizou o haicai no Japão setecentista, ao final da vida dedicou grande parte de seu tempo ao estudo da pintura também.

Mas eis que um dia conheci o haicai e adentrando em seu universo de kigôs, tankas, rengas, haibuns e haigas, foi até natural que parte de minha produção adquirisse elementos do haicai, como a simplicidade, a síntese e condição de comunicar o apenas o necessário com os recursos disponíveis. Talvez o rigor seja a maior lição apreendida. Um rigor que em meu caso, migrou para o desenho, as gravuras e também para minha produção fotográfica. Isso ficou mais evidente ainda quando em 2.000 d.C. lancei Olho Zen, meu livro de haicais.

violetas azuis
esta tarde não passou
em brancas nuvens

Haicai de Tchello d’Barros, de 1.999 publicado em seu livro de haicais “Olho Zen” (Ed. Multi-prisma – Blumenau-SC – 2000 d. C.)

neve na cidade
miava o gato branco
e ninguém o via

Haicai de Tchello d’Barros, de 2.009 publicado no blog Haigatos, editado por Jiddu Saldanha

Aqui no ocidente, esse poemeto de origem nipônica medieval sempre suscitará acaloradas discussões, por questões, principalmente por questões de métrica e estilo. Uma de minhas controvérsias preferidas é exatamente a relação entre haicai e fotografia, já que pratico ambos, pois há sempre quem defina o haicai como a eternização de um momento, tal qual uma fotografia. Atualmente posso afirmar que há muito de haicai em minha obra fotográfica e vice-versa.

Não bastasse tudo isso, a gente vai atravessando o rio da vida e encontrando nossos pares, outros apaixonados por essas questões, como os artistas multimídia Chris Herrmann (poesia, letras de música, piano, arte digital) e Jiddu Saldanha (poesia, pintura, mímica, fotografia, vídeo). São parceiros queridos com os quais temos realizado algumas produções, inclusive os vídeo-haigas editados por Jiddu, com a sublime música composta e executada por Chris, cuja virtuose ao piano integra plenamente os haicais e fotos desse projeto. Na pós-modenidade em que vivemos, as fronteiras das linguagens artísticas estão mais livres e nesse sentido creio que esses vídeo-haigas são experimentações intersemióticas ou haigas verbi-voco-visuais, pois o trabalho é percebido mediante o sentido do texto, a imagem da fotografia e o som da música.



E assim seguimos adiante, como nas peregrinações de Bashô, deixando como rastro as possíveis emoções estéticas derivadas de nossa produção escrita, visual, musical e até mesmo digital. Evoé!

Tchello d’Barros
www.tchello.art.br
Junho de 2010 – Belém/PA.

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ANDRA VALLADARES
Andra Valladares nasceu em 24/09/1971, em Governador Valadares/MG, porém, considera-se capixaba por residir no Estado do Espírito Santo desde que tinha dois anos de idade. Formou-se em Direito no ano de 1995 e exerce a profissão de advogada desde então. Apreciadora de todas as formas de expressão artística, é também cantora, compositora e fotógrafa amadora. Neste ano de 2010 será nomeada membro da Academia de Letras Humberto de Campos e lançará seu primeiro CD profissional. Participou de mais de 20 antologias poéticas pela Câmara Brasileira de Jovens Escritores e também teve um haicai e um poema de sua autoria publicados na revista bilingue Brasil Nikkei Bungaku nº 32 (junho/2009), organizada pela Associação Cultura l e Literária Nikkei Bungaku do Brasil. Na internet participa dos grupos literários Haikai-L e Movimento Internacional Poetrix.



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Cristiane Grando pergunta e o Haicaísta Celso Pestana responde


Cristiane Grando é autora de Fluxus, Caminantes, Titã e Gardens (poesia em português, francês, espanhol, catalão e inglês). Laureada UNESCO-Aschberg de Literatura 2002. Doutora em Literatura (USP, São Paulo), com pós-doutorado em Tradução (UNICAMP, Campinas), sobre as obras e manuscritos de Hilda Hilst. Professora convidada de Língua Portuguesa e Cultura Brasileira na Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD) desde 2007. Diretora-fundadora do espaço cultural Jardim das Artes (Cerquilho-SP, Brasil, 2004) e do Centro Cultural Brasil-República Dominicana (São Domingos, 2009). http://www.letras.s5.com/archivogrando.htm


CRISTIANE GRANDO: É possível relacionar, em alguns casos, um haicai com uma natureza morta? Gostaria que desse alguns exemplos de haicais que podem remeter a quadros (natureza morta, paisagem, etc).

CELSO PESTANA: Natureza-morta é um gênero de pintura em que se representam frutas, flores, livros, taças de vidro, garrafas, jarras de metal, porcelanas, dentre outros objetos. O foco de uma natureza-morta são esses objetos. Outros tipos de pintura podem ter objetos entre seus elementos, mas com um foco diferente.

O foco do haicai não são os objetos, e, portanto, não se pode falar em natureza morta nesse poemeto; mas, como os objetos fazem parte da nossa vida, aparecem aqui e ali na obra dos mestres. Por exemplo:

Mingau branco

Numa tigela imaculada –
A luz do sol do Ano-Novo.
(Josô)


No orvalho da manhã,
Sujo e fresco,
O melão enlameado.
(Bashô)


Na sopa fria,
Refletidos,
Os bambus do quintal.
(Raizan)


Primeiras neves –
Meu maior tesouro,
Este velho penico
(Issa)


Acho muito importante ter em mente que, quando se fala em foco no haicai, é preciso distinguir entre o objetivo, aquele que é descrito, e o subjetivo, aquele que é despertado pela descrição objetiva. Um bom haicai não prescinde deste último. Penicos, paisagens, marinhas, etc., em minha opinião, servem a esse propósito.

Mas há pelo menos uma tentativa entre nós de pintar uma natureza morta em três versos:

Natureza morta.
Frutos, caça, vinhos?
Não.
Maletas de couro.

Oldegar Franco Vieira (http://sopadepoesia.blogspot.com/2009/06/tres-haicais-de-oldegar-franco-vieira.html)

Não sei se é legal pintar um quadro tão pequeno e lhe colar uma etiqueta como a do primeiro verso desse poema.

CRISTIANE GRANDO: Quanto é permitido ao poeta fugir da concisão ao criar um haicai? Quais os casos de haicais mais extensos que você conhece?

CELSO PESTANA: A um bom poeta tudo é permitido. Se ele não quiser ser conciso ao criar um haicai, nada o impede. A questão é: por que o faria? Por que criar um haicai se não se pretende ser conciso?

Bashô falou da rã assim:

O velho tanque –
Uma rã mergulha,
Barulho de água.

Pessoa, alma de amplos mares, preferia, talvez, às finas fatias de um sashimi uma dobrada à moda do Porto – e que não a servissem fria! E escreveu assim sobre o anfíbio:

Todas as cousas que há neste mundo
Têm uma história,

Excepto estas rãs que coaxam no fundo

Da minha memória.

Qualquer lugar neste mundo tem

Um onde estar,

Salvo este charco de onde me vem

Esse coaxar.


Ergue-se em mim uma lua falsa

Sobre juncais,

E o charco emerge, que o luar realça

Menos e mais.


Onde, em que vida, de que maneira

Fui o que lembro

Por este coaxar das rãs na esteira

Do que deslembro?


Nada.
Um silêncio entre juncos dorme.

Coaxam ao fim
De uma alma antiga que tenho enorme
As rãs sem mim.


Fernando Pessoa, 13-8-1933.

Navegar é preciso, mas escrever haicais é uma escolha – e não é uma escolha fácil.

Quanto à segunda parte da pergunta, não conheço nenhum bom haicai que seja mais extenso que o necessário.

CRISTIANE GRANDO: O haicai é formado por apenas uma estrofe ou há casos de haicais que são formados por duas estrofes?

CELSO PESTANA: Aquilo que no Brasil chamamos de haicai, e que é conhecido no resto do mundo por haiku, é formado por apenas uma estrofe. Há outra forma poética japonesa chamada tanka, constituída por um terceto e um dístico, e há alguns haicaistas brasileiros que a exercitam. No entanto, já vi um de meus mestres dizer que a maioria desses tankas não têm relação com a arte japonesa e são apenas uma maneira de burlar a restrição dos três versos para dar vazão à nossa verborragia ocidental.

Sobre a evolução (tanka, haikai-no-renga, haiku) e as características do haicai, recomendo a introdução do Prof. Paulo Franchetti no seu livro Haikai (com Elza Taeko Doi e Luiz Dantas), de onde, aliás, tirei as traduções acima.

quinta-feira, 13 de maio de 2010



PAULO FRANCHETTI

Paulo Franchetti é professor titular do Departamento de Teoria Literária do Instituto de Estudos da Linguagem da Universidade Estadual de Campinas (Unicamp).
É mestre em Teoria Literária pela Unicamp (1981), doutor em Letras pela Universidade de São Paulo (1992) e Livre-Docente pela Unicamp (1999). Desde 2004 é Professor Titular.
Atua na área de Letras, com ênfase em Teoria Literária, Literatura Brasileira dos séculos XIX e XX e Literatura Portuguesa do século XIX.
Desde 2002, dirige a Editora da Unicamp, cujo Conselho Editorial preside.
Currículo Lattes






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Artur Gomes pergunta e o Haicaísta Celso Pestana responde

Artur Gomes (1948) Fazenda Santa Maria de Cacomanga, Campos dos Goytacazes - Estado do Rio de Janeiro. Poeta - ator - produtor cultural - autor dos livros: Um Instante no Meu Cérebro, Mutações em Pré-Juízo, Além da Mesa Posta, Suor & Cio, Boi Pintadinho, Couro Cru & Carne Viva, 20 Poemas com Gosto de JardiNÒpolis & Uma Canção com Sabor de Campos, Conkretude Versus ConkrEreções. CarNAvalha Gumes, Brazilírica Pereira: A Traição das Metáfocas.

Inéditos: SagraNAgens Fulinaímicas e Juras Secretas.

Em 2002 com os parceiros Naiman, Luiz Ribeiro e Reubes Pess, lançou o CD fulinaíma sax blues poesia, com poesia falada e cantada e música instrumental. Atualmente produz com o seu filho Fil Buc, o CD fulinaíma 2. Com poesia falada percorre os 4 cantos do país, e no próximo dia 21/5 estará em Macaé com o show fulinaíma blues poesia, dividindo o palco com o seu filho Fil Buc, e o Luiz Ribeiro. Criador dos projetos: Mostra Visual de Poesia Brasileira e Retalhos Imortais do SerAfim - Oswaldo de Andrade Nada Sabia de Mim


ARTUR GOMES - por quê no Hai kai a rima quase sempre é abolida? deve-se a concisão que os versos precisam ter?


CELSO PESTANA - Acho que se pode ser conciso com rimas e as nossas quadrinhas são um bom exemplo disso. A questão, me parece, é o que buscamos com a concisão.

As quadrinhas privilegiam a ideia, até mesmo uma ideia sobre um sentimento, e buscam apresentar essa ideia de um jeito elegante; para isso se valem da harmonia das rimas com a ideia. Por exemplo:


Trazes uma cruz no peito.

Não sei se é por devoção.

Antes tivesses o jeito

De ter lá um coração.


(Fernando Pessoa)


Talvez se possa dizer que uma quadrinha assim é uma obra fechada, tudo está dito. Fiéis às essas nossas tradições, os haicais guilherminos incorporam as rimas da quadrinha:


VELHICE


Uma folha morta.

Um galho no céu grisalho.

Fecho a minha porta.


(Guilherme de Almeida)


Como na quadrinha anterior, o poema explica tudo – e parece que o título está ali para o caso de ainda restar qualquer dúvida. O sentimento está muito elaborado pela ideia. Costumo dizer, com a irreverência que me é peculiar, que um haicai assim é como um mulher muito baixinha muito enfeitada com vistosos brincos e colares.


Já Bashô preferiu assim (adaptado de uma tradução de Edson Kenji Iura):


Um corvo

Pousado num galho seco -

Tarde de outono.


Aqui temos um bom exemplo do que é a concisão de um bom haicai. Ao invés de dizer o que está sentindo ou de tentar explicar o sentimento em poucas e bem elaboradas palavras, o haicaista apenas mostra uma imagem. Há, é claro, que saber escolher a imagem e as palavras que vão apresentá-la – é aí que mora o busílis, como dizia minha avó, do haicai - mas só se diz o suficiente para que o leitor seja tocado por um sentimento universal, num primeiro momento, para depois lhe dar um cunho pessoal, de acordo com a sua cultura ou com suas idiossincrasias.


Uma concisão assim é um atributo importantíssimo do haicai. Uma rima ou uma figura de linguagem mais elaborada podem comprometer esse approach, podem desviar o foco da imagem – a força do poema – para a maneira como a imagem é elaborada. Acho que é para privilegiar esse tipo de concisão que se evita a rima, entre outras figuras de linguagem, nos bons haicais.


ARTUR GOMES - A rigidez da forma no Hai Kai, para o poeta é uma prisão?


CELSO PESTANA - Há rigidez da forma no Hai Kai? Fernando Pessoa se sentiu preso quando escreveu aquela quadrinha da resposta anterior? Guilherme de Almeida se sentia preso quando escrevia seus guilherminos? Bashô, que dedicou sua vida ao haicai e até empreendeu uma longa viagem para explorar melhor esse caminho, sentia-se de alguma forma tolhido na sua arte?

(Aliás, não consigo imaginar o nosso poetinha desgostoso com a “obrigação” de escrever o seu “Soneto da Fidelidade” em decassílabos distribuídos em 4-4-3-3.)


A tão propalada liberdade poética é um conceito muito importante, mas muito mal utilizado. Confunde-se liberdade poética com versos livres. Mas todo poema tem uma forma:


Não adules o poema. Aceita-o

como ele aceitará sua forma definitiva e concentrada

no espaço.


(Drummond, Procura da poesia)


Também se confunde escrever versos livres com escrever sem cuidado qualquer coisa ditada pela inspiração. Inspiração todos temos, mas só os bons poetas sabem o que fazer com ela, sabem como trabalhá-la, seja com versos livres, com quadrinhas, com sonetos, com haicais. Sabem porque têm talento, mas também porque enriqueceram e afinaram seu talento com o estudo. O haicai pode ser uma prisão se não nos dedicarmos a aprender um pouco mais sobre as suas características específicas. É ainda Drummond quem diz:


Chega mais perto e contempla as palavras.

Cada uma tem mil faces secretas sob a face neutra

e te pergunta, sem interesse pela resposta,

pobre ou terrível, que lhe deres:

Trouxeste a chave?


(Idem, idem)


Sem a chave, não se abre a porta de qualquer prisão.


ARTUR GOMES - Por quê no Hai kai não é permitido o erotismo?


CELSO PESTANA - Porque, no Japão, poemas de três versos francamente humorísticos, satíricos, bem sacados ou eróticos são chamados de senryu. A proposta do haicai é diferente, e privilegia a relação do homem com a natureza - o que não se confunde com ecochatices politicamente corretas -, embora possamos encontrar toques de humor, de sátira ou mesmo de “leve” erotismo em alguns desses poemas.


Entre nós, porém, a palavra haicai vem sendo usada para designar qualquer coisa que se escreva em três versos. Ter ou não ter erotismo não faz diferença - porque, nesse caso, não é com o diferente que estamos lidando.



terça-feira, 4 de maio de 2010



ROSA CLEMENT

Rosa Clement é poeta nascida em 1954, em Manaus, Amazonas, Brasil. Por diversos anos trabalhou como técnica em informática, no Instituto Nacional de Pesquisas da Amazônia, de onde se aposentou. Com um interesse voltado para a literatura, graduou-se em Letras - Tradutor/Intéprete, pela Universidade Paulista - UNIP, Campus Manaus, em 2004. Publicou "Terra de Cunhantã e Curumim é Assim" (poesia infantil, pela Prefeitura Municipal de Manaus/Editora Valer, Série Valores da Terra, 2002); "Canoa Cheia" (haicais, Helionaut Press, Louisville, Kentucky, EUA, 2002). Possui os sites: www.sumauma.net de haicais e www.sumauma.net/amazonian de poesia.





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domingo, 2 de maio de 2010



Sandra Almeida pergunta e o Haicaísta Celso Pestana responde


Sandra Almeida, uma miscigenação de mineiros, paulistas e baianos. Nasceu no Paraná está radicada em Rondônia, depois de percorrer diversas regiões do Brasil. Tem 03 filhas (Thays,Rúbia Helena e Maíra) e 02 netos (Joaquim José e Maria Eduarda). Membro Fundadora da Academia de Letras de Cacoal/RO (ACLEC),Cadeira 03,Patrono Machado de Assis. Publicação em vários sites e participação em várias antologias. Geógrafa por formação e poeta por opção!

E mail: sandralmeida2006@hotmail.com



SANDRA DE ALMEIDA - Porque o haicai tem que ter métrica?


CELSO PESTANA - Quanto à métrica, os versos do haicai são semelhantes aos da poesia ocidental: usa quem quer. Alguns haicaistas gostam do 5-7-5 que, a meu ver, tem uma cadência interessante e útil a muitos iniciantes.


SANDRA DE ALMEIDA - É verdade que no haicai, a natureza não tem sentimento? Como assim?


CELSO PESTANA - É preciso saber, antes, o que a Sandra entende por sentimento da natureza. Uma barata, um percevejo, o mosquito da dengue têm sentimentos? No entanto, se o que se pretende saber é qual a relação do hacai com a natureza, basta ler os mestres japoneses. Por exemplo:


Já é primavera:

Uma colina sem nome

Sob a névoa da manhã.


Bashô


Quando começo a matar moscas

Invade-me o desejo

De acabar com todas elas.


Seibi


Nos olhos da libélula

refletem-se

Montanhas distantes


Issa



Vejo sentimento nesses versos "objetivos"? Gosto desse tipo de sentimento? Essa é pergunta que devemos nos fazer.



SANDRA DE ALMEIDA - Existem muitas vertentes dentro da arte de escrever haicais, porém e o valor literário?


CELSO PESTANA - O valor literário não está nessa ou naquela vertente da literatura. Romances, contos, biografias, poemas - sonetos, versos "livres", quadrinhas, terecetos ou haicais - podem ou não ter valor literário. Depende do autor. Qualquer um de nós pode escrever um poema de três linhas, de qualquer "vertente", mas, infelizmente - ou felizmente - só um bom poeta, que sabe porque está escrevendo de um jeito e não de outro, pode lhe conferir o valor literário.


terça-feira, 20 de abril de 2010



JOSÉ MARINS
José Marins é escritor, haicaísta
publicou:
Poezen (haicais);
Fazendo o dia (poemas);
Monalisa, a conchinha sabida (infantil);
Pinha Pinhão - Pinhão Pinheiro
(haicais encadeados, em parceria com Sérgio Pichorim);

A Brisa é Você
(organizador e autor da coletânea de minicontos);

todos em Curitiba, pela Araucária Cultural;

Tem romances, contos, minicontos, haicais e histórias infantis inéditos.
Para mais dados acesso o blog Fieira de Haicais: http://fieiradehaicais.blogspot.com/





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domingo, 18 de abril de 2010



Renato Gusmão pergunta e o Haicaísta Celso Pestana responde

Renato Gusmão, produtor cultural, poeta e compositor de Belém do Pará, conduz sua trajetória desde 1993 através do Programa “Cor da Pátria”, idealizado por ele mesmo, no qual divulga sua obra literária e musical, compondo com parceiros, cantores, instrumentistas e vários outros, podendo assim, realizar grande ajuntamento cultural.
Dentro do Programa “Cor da Pátria”, já foram realizados inúmeros shows musicais mostrando a obra do compositor Renato Gusmão e também de vários outros eventos culturais. Já foram lançados os CD’s SUMANOS (1997), DOS ZENS (2005), os livros PALAVRAS NO TEMPO (2002) e CAFÉ COM ANGU – CRÔNICAS E OUTROS POEMAS, (2007). Participa das antologias: “Hélio Pinto Ferreira” da Fundação Cassiano Ricardo de São José dos Campos; Antologia “Poesia no ônibus”, da Prefeitura de Belém do Pará; “Poesia do Brasil” e “Poeta, Mostra Tua Cara” dos XVI e XVII Congresso Brasileiro de Poesia, ( 2008 e 2009 ).

RENATO GUSMÃO: Para ser caracterizado verdadeiramente um haicai, é necessário todos os versos na íntegra e também suas separações silábica?

CELSO PESTANA: Acho que o Renato está se referindo à quantidade de versos e à métrica. Não, o que distingue o haicai não é a quantidade de versos, de sílabas ou a métrica. Com esses mesmos atributos se pode escrever um microssoneto, um axioma, uma quadrinha perneta (também conhecida como poetrix), etc. O haicai pode ter três versos em 5-7-5, mas o que é diferente no haicai não é a forma, é o espírito que cria poemas assim:

Calma de primavera -
O monge da montanha
Espia através da cerca.

Issa


Vento de inverno -
O gato de olho vazado
Procura seu dono.

Edson Kenji Iura

névoa na estrada
à beira de um sonho
um trem para Praga

Alice Ruiz

Creio que quem apreende o espírito, não se deixa enganar pela forma.

RENATO GUSMÃO: O hai kai pode ser considerado o ponto de partida
para um bom aprendizado?

CELSO PESTANA: Para um bom aprendizado de que? De qualquer forma, considero o haicai um ponto de partida - e de chegada - para o aprendizado de muitas coisas, entre elas “a combinação de simplicidade superficial com conteúdo sutil” (Franchetti, “Haikai”).

RENATO GUSMÃO: O que o estudo da técnica de hai kai pode influenciar
na trajetória de um poeta?

CELSO PESTANA: Essa pergunta me parece semelhante à anterior. E a resposta vem da mesma fonte da resposta anterior:
“[...] a lição fundamental de Bashô não diz respeito à “tecnologia” poética, mas sim ao reconhecimento da espontaneidade, da intuição e do aperfeiçoamento espiritual como fontes da poesia.” (Franchetti, “Haikai”)

Um abraço,
Pestana